歩き

うーん、進歩が遅い・・・。歩きだけで、３時間くらいかかってる・・。しかも四歩しか
歩いてないっ！！！！

もっともっと精進いたします・・・。
時間かけ過ぎですね、しかも酷いときた・・・！；；

動き

　今日はに動きについて書いていきます

アニメーションのつけ方にストレート・アヘッド法とポーズ・トゥ・ポーズ法があります。
よく紹介されるのは、この二つの方法を組み合わせたものです。

１．まず、おおまかに動きのキーポーズをつけます。モーションの頭から最後までです。
　　再生してもアニメーションに見えるくらいのコマ打ちです。

２．そのキーポーズを目安にしながら、中割りをつけます。この時はストレートアヘッド法です。
　　カッコイイと思えるポーズをつけていき、先ほど打ったキーポーズも時には変更します。

３．コマを打ち終わったら、全体のリズムをみます。再生を何度も繰り返し、おかしな部分を
　　変更していきます。（コマを移動させ良いタイミングを見つける）
　　
詳細
～先人のお言葉～
可動できるめいいっぱいの動作をさせる。ダイナミックな動きをつけれる。
先にラフを描いておく。カッコイイ動き・ポーズは手が重要。

考察
考察と書きましたが、ただのモーションについて思ったことです。
先行動作・タメ・ツメがかなり効きます。これがあると無いとでは大違いです。
（無いとただのロボットみたいな動きになります。）
あと、どのフレームで止めても、おかしなポーズが存在しない！！

そしてこれは偏見かもですが、上手い人のアニメーションは、胴体がよく動いています。
たとえば、腕を振るモーションがあった場合、ただ単に腕だけに動きをつけるのでなく
その腕の動きにつられるように、胴体・胸も一緒に動かします。
たったこれだけで、得られる結果は大きく変わるはずです。つまるところ、動いていない部分
なんて存在しないと思ってアニメーションつけたほうが、生き生きとした動きを再現できます。
（そのぶん、作業量は増えます。）

胴体・胸は私たちの予想以上に動いています。学生のモーション観ると胴体だけ
全く動いていない、なんてのをよく見かけます。。

今後はその点に気をつけてより良いアニメーションを作成したいです。。。

あと、文字だけなの寂しいので以前つけた歩きのモーションを載せます。